永續，在台灣常常被簡化為「節能減碳」四個字，好像裝了太陽能板、買了碳權就算交差。但文化部這次在亞太永續博覽會的首度登場，有點意思——他們沒有急著亮出減碳 KPI，反倒讓兩廳院用了多年的舞台布景、正修科大實驗室裡的離子液體，以及老建築拆下來的那扇木窗，先開口說話。
這種切入角度，在滿場以「淨零」、「綠能」為關鍵字的展覽攤位中，像一股突然岔出來的支流。展覽主題訂為「重返文化：永續的多重宇宙」，說實在的，標題有點浪漫，但內容倒是扎扎實實地碰觸到一個常被忽略的問題：當我們談永續，文化場館與老建築到底該扮演什麼角色？
永續不只是能源數字的遊戲，老建築的「延壽」其實是最高級的回收
走進展場，首先會注意到一座名為「時光蟲洞」的裝置。它不靠絢麗的聲光效果吸睛，而是用回收構件、老建築元素與匠師工藝組裝成一個空間。說真的，這個設計聰明的地方在於，它把老建築保存從「懷舊」的情緒中抽離出來，直接拉到資源循環的層次。
一棟老房子如果被拆掉，它的水泥塊、磚瓦大多變成無法再利用的廢棄物；但如果透過修護與活化，延長它的使用壽命，這本身就是一種最直接的減碳。文化部這次在展場採用的模組化設計、租借與共享的材料策略，以及輸出物選用天然木漿紙材與香蕉纖維織品，其實也在示範一件事：展覽本身就可以是一場永續行動的實體版，而不只是展示永續的看板。
從產業面來看，文化部這次參展釋出一個明確訊號：未來文化場館的補助或評鑑，綠色製作與老建築再利用的比重只會愈來愈高。兩廳院、臺中國家歌劇院與衛武營在碳盤查、綠電使用與人才培育上的具體作法，已經不是「選配」，而是「標配」——這對表演藝術團隊與建築營造端來說，是該嚴肅盤點內部資源管理的時候了。
從劇場布景到戲偶退役，綠色製作把「減碳」變成後台的真實日常
表演藝術產業談永續，常給人一種「叫好不叫座」的印象。畢竟劇場為了追求聲光效果，本來就是耗能大戶；而佈景、道具與戲偶，往往演完幾場就變成大型垃圾。但這次展出的幾個案例，倒是把這個痛點翻轉過來。
無獨有偶工作室劇團推出的《綠色工坊指南1.0》，就是一個很具體的嘗試。它把戲偶從設計、製作到退役的資源管理方法，化為一套可操作的指引。換句話說，劇團不再只是等演出結束才煩惱垃圾怎麼清，而是從創作階段就把「退役後」的生命週期納入考量——這在資源稀缺的表演藝術界，不只是環保，更是務實的成本管理。
另一個值得留意的，是《寫給滅絕時代》、《在消逝之前，能不能喜歡我。》等作品被選入展區。它們不只是展示「劇場也可以很綠」，而是試圖透過創作內容本身，去叩問人類與環境之間的關係。這種把永續從「後台管理」拉到「前台敘事」的作法，某種程度上，也讓觀眾在欣賞表演時，不自覺地進入那個多重宇宙的對話。
文資修護從「技術」長出「價值」，離子液體背後是一整個生態系的轉向
展場最容易被忽略但其實最關鍵的，是文化資產修護區。這裡沒有華麗的裝置，只有文化部文化資產局與正修科技大學合作研發的離子液體清潔材料。聽起來很化學、很冷門，但它背後代表的意義是：文資修護不再是老匠人憑經驗的「手路」，而是逐步導入低揮發、可循環的科學方法。
為什麼這很重要？因為過去在修護古蹟或歷史建築時，使用的清潔或加固材料，常常含有對環境或修護人員有害的化學物質。離子液體的開發，等於同時解決了「環境永續」與「使用者安全」兩個痛點——這是一個產業升級的信號，不再為了保存老東西而製造新問題。
話說回來，文化部自 2021 年起陸續依不同產業特性，研訂《文化產業淨零指引》，涵蓋博物館、表演藝術場館與電影院。但指引歸指引，真正能落地還需要產業端的配合與技術端的支援。這次展出的離子液體與綠色工坊指南，剛好補上了從政策到實踐之間的那塊拼圖。
換個角度想，文化部這次沒有端出驚人的減碳數據，反而是一種精準的策略。因為文化場館的碳排放量，老實說跟製造業或能源業相比根本是零頭。但文化的力量在於「示範」與「擴散」——當劇場開始算碳排、當修護材料開始講循環，這些行為會慢慢滲透到民眾的認知裡，讓永續不再是遙遠的國家目標，而是看戲、逛展覽時就能感受到的日常選擇。
當永續不再只是口號牆，展覽結束後真正的考驗才開始
文化部次長在展場說了一句話，雖然平實但點出核心：這次參展希望串聯產業、政策與公共大眾，讓永續不再只停在口號牆前。這句話背後其實有個潛台詞——過去的永續展覽，常常變成「政策業績展示中心」，看板高高掛、數據亮出來，但民眾看完走出去，無感。
這次「重返文化：永續的多重宇宙」試圖用文化場館節能、綠色製作、文資修護與老建築再利用四個主軸，把永續從「數字」變成「故事」。老建築在這裡不只是被保存，而是被視為能持續使用的文化資源；劇場布景不再只是垃圾，而是可以循環的材料；修護材料不再傷害環境，而是可以回歸自然的溶液。
對我來說，展覽最有趣的地方在於它重新定義了「永續」的尺度——它不是用多少千瓦的太陽能板來計算，而是用一扇老窗戶能再用幾年、一尊戲偶退役後怎麼被記憶、一座劇場的燈光音響如何聰明用電來丈量。
展期只到 8 月 29 日下午 5 點，地點在台北世貿一館。如果你剛好路過，不妨走進去看看——不只是去看展覽，而是去感受一種不同的永續想像。畢竟，當一座城市開始在乎老建築的呼吸、劇場的排練與布景的命運，或許我們才真正開始跟這塊土地，建立一種比較長久的關係。
本文改寫整理自公開新聞來源，原始報導由Yahoo奇摩新聞發布。
常見問題 FAQ
文化部首度參與亞太永續博覽會的展覽主題是什麼？
展覽主題為「重返文化：永續的多重宇宙」，聚焦於文化場館節能、綠色製作、文資修護與老建築再利用，用具體案例取代政策口號。
展覽中有哪些具體的綠色製作案例？
包括國家兩廳院、臺中國家歌劇院與衛武營的碳盤查與綠電使用作法，以及無獨有偶工作室劇團的《綠色工坊指南1.0》，將戲偶設計到退役的資源管理具體化。
老建築在永續中的角色是什麼？
老建築被視為能持續使用的文化資源，透過「時光蟲洞」裝置展示建築材料、匠師工藝與空間再利用，強調延壽本身就是一種資源循環。
文資修護區有什麼新技術？
展示文化部文資局與正修科技大學研發的離子液體清潔材料，具備低揮發、可循環特性，兼顧環境保護與修護人員安全。
展覽的設計是否也符合永續原則？
展場採模組化設計，材料以租借、共享、拆解與再利用為原則，輸出選用天然木漿紙材與香蕉纖維織品，並以 QR Code 電子手冊減少紙本印製。
※ 此篇文章由 AI 改寫或生成，內容僅供參考，可能存在錯誤或不準確之處。
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