一句話總結:榮獲首屆台北戲劇獎雙料肯定的《暗夜.腹語.鬼托邦》,今(27)日至29日於台北表演藝術中心藍盒子再度登場,透過精湛演出與舞台新意,深刻探討身份認同與多重殖民歷史的交織。
核心要點
- 《暗夜.腹語.鬼托邦》榮獲首屆台北戲劇獎最佳編劇與最佳戲劇類女演員雙料肯定,今(27)日至29日於台北表演藝術中心藍盒子再度登場,不容錯過。
- 由窮劇場創辦人高俊耀與鄭尹真聯手,以高度默契和高密度表演節奏,打造一場介於寓言、喜劇與記憶之間的獨特表演儀式。
- 劇作靈感源自佛教《大智度論》「二鬼爭屍」,核心探討當身體與記憶被替換後,「我是誰」的身份提問,並將古老寓言置換至1950年代馬來西亞新村的近代歷史場景。
- 鄭尹真指出,「腹語」是創作的出發點,旨在追問人們今日理解世界的語言與感受方式,究竟是如何被形塑而來。
- 作品融合多重文化語彙,從1970至1980年代盛行於香港與東南亞的驅魔電影汲取靈感,並吸納港片「無厘頭」的語言節奏。
- 高俊耀與鄭尹真在場上以「一人多角」甚至「雙人共角」方式演出,借鑑傳統戲曲以聲音推動身體的邏輯,新版演出在劇情與舞台皆有調整,強化歷史落回當下身體經驗的實感。
- 高俊耀強調,劇名中的「暗夜」代表時間、「鬼托邦」代表空間,而「腹語」則是核心事件,邀請觀眾在笑聲與詭譎之間,重新思考身份與語言的附身關係。
一句話結論
《暗夜.腹語.鬼托邦》不僅是一齣獲獎無數的精彩舞台劇,更是窮劇場持續探索亞洲多重殖民歷史與移民主體經驗的深度展現,提供觀眾在歡笑與思考中,重新審視自我與世界的機會。編導高俊耀同步推出劇作選《鬼托邦:高俊耀劇作選II》,讓讀者能從文字與舞台不同維度深入作品。